一、怎么拍出好照片?
很多照片拍不好都是因为晃动相机喔！ 拍照时可用右手拿稳相机，左手轻扶相机底部(我们要恭喜那些比较勇健，手的稳定度较高的人)。不过现在的相机越做越轻巧，而且有合 乎人体工学的设计，握好相机不算吃力，所以一定要拿稳啦！还有拍照 时，不要让配件或手指遮住镜头及闪光灯喔！另外，按快门时不用使尽吃奶的 力，以免功亏一篑。 小心对焦！ 选定主体后，将对焦窗口对准拍摄物，调整焦距。注意双眼相机预视窗 （也是对焦窗）和镜头不在同一个地方，对象较近时应该先做适当的位 移。如果不要将拍摄物置于照片的中央，可先把镜头对准拍摄物，轻按 快门钮至一半深度并将手指固定在那个位置，再将镜头移至预订的中央位 置，然后再把快门钮按到底。 注意正确的曝光！ 注意光线是否充足。若非要达成特殊效果，尽可能避免逆光拍照，亦即 应让光线照在拍摄物上，拍摄者要站在光线来的方向。人像摄影应使用 柔和光源，例如阴天或阴影处。选择适当的光圈及快门速度，光圈的大 小是以数字表示，数字越大光圈越小，数字越小光圈越大，光圈越大进 入镜头的光线越多。光线不足处就要使用闪光灯，但应注意所使用闪光 灯的有效距离，一般闪光灯有效范围只有叁、四公尺。所以如果不得已 非在背光的情形下拍摄，则请利用闪光灯或反光器把主体人物打亮一 点。 到底什么是减低红眼？ 只要你曾用闪光灯拍照，毫无疑问的一定碰过红眼，也就是人的瞳孔变 成亮红色，这是因为瞳孔的扩张所致。在微弱的光线中，瞳孔会放大， 让光线折射进入网膜而反射回相机镜头。预防红眼的方法就是打开相机 的防红眼闪光灯。它所提供的预闪，让瞳孔缩小，所以第二次的闪光就 不会折射进入眼球。另外，当有些光线时，瞳孔会自然缩小而降低拍到 红眼的机率。 请注意景深！ 所谓景深，就是当焦距对准某一点时，其前后都仍可清晰的范围。 光圈、镜头、及拍摄物的距离是影响景深的重要因素。光圈越大景深越 小，光圈越小景深越大。镜头焦距越长景深越小、反之景深越大。主体 越近，景深越小，主体越远，景深越大。很多人为了要凸显被拍物，多 半选择小的景深。当然如果你要拍风景，我们就会建议选择大的景深。 光线的追寻 许多拍照的人并不知道光线拥有各种不同的气氛。光线随着一天的时 间变动，随着季节、气候的变化，甚至地区环境而充满了变化。依赖这 些变化即可拍出各种不同的照片。拍照时，只要你多观察被摄体是如何 受光线影响，便能将光线描绘出来拍出好照片。 掌握色彩的魅力 色彩影响整张照片的气氛。在幽暗的环境中，色彩的出现带来了朝 气，让照片有了受人瞩目的焦点。不过，如果色彩运用不当，可能会造 成反效果。例如一张照片中，强烈的对比色彩所占面积太大的话，将会分散或夺走观看者对主题的 注意力。 主题轮廓的塑造 有时候，只取主题的轮廓，影像会更具冲击力。轮廓是我们辨认被摄 体的关键之一，当一个人或物的外表细部被移走或减到最低时，轮廓将 会更清楚。选择一个平坦的背景诸如天空，取被摄体的轮廓可以让主题 在没有干扰的状况下呈现出来。另外，当相机靠近被摄体，可以简化复 杂的轮廓。 创造立体感 在观看某些照片时，你是否曾经有一股冲动想要去触摸照片中的人或 物？为何会造成这种反应？常常是因为拍照时，采用了倾斜的恻光，这 种光线加强了物体叁度空间的效果，让原本平面的影像有了立体感。虽 然，这种效果听起来好像充满许多技术性，但实际上，只不过是光线如 何应用的技巧罢了。 主题质感的强调 要透过相机将一个物体外表的质感，成功的呈现在照片上，关键在于 是否能把碰触到物体的真正感觉传达出来。想要将物体的质感传达出 来，通常是将相机靠近物体拍摄或者采用具有近拍功能的变焦镜头，不过如此一来，镜头只能容纳物体的局部。因此以物体局部质感作为拍摄主题的照片经常可见，除此 之外可加入一些与主题质感有关的趣味和资讯。 主题的发现与运用 图案的表现不但能赋予照片一种力量，同时可以表现你想传达的感 觉。只要仔细观察，你会发现许多景物都存在着图案的造形。这些图案 可能是物体外形或色彩重复组成的，也可能是阳光穿透物体之后的光影 变化。有时候，一个平常的景物经过局部的取景，依然会产生引人注目 的图案。 记住空间感的营造 为了让照片上原本以平面呈现的影像，出现空间立体感，可以利用视 觉效果的技法达成
二、电影中的拍摄方法都有什么？
拍摄手法实在是太多，罗列部分吧：试拍、实拍、偷拍、补拍、重拍、顺拍、跳拍、连拍，这是从拍摄角度讲。单机拍摄、多机拍摄，这是从机器角度讲。跟焦点、对焦点、转移调焦、分别聚集、量光、测光，这是从机器拍摄方法上讲。其它还有构图、透视、景别选择、拍摄角度（俯拍、仰拍、平拍）、色调、布光、特技摄影（如高速摄影、慢速摄影、显微摄影、停机再拍、多次曝光等）以及后期的模型接景、模型合成等等
三、怎么拍照才拍得最好
由于数码相机基本都是智能化（也称傻瓜化），没有摄影基础的也会拍，加上价格和成本的降低，越来越多的家庭拥有数码相机，很多人都喜欢在外出游玩时拍上几张照片留作纪念。但是，多数人在拍摄照片时往往拿起相机就拍，所以拍出来的效果也就区别很大。其实要拍出好照片，除了相机的因素外，与拍摄者的关系还是很大的。我不是什么专业的摄影工作者，说不出什么专业的话语，排列得也比较乱，只把自己在拍照片时的一些心得与大家一起交流一下，如果我有什么地方说得不妥当的，希望大家能给我指出。
1、突出主体
摄影作品和写作是一样的，要有一个鲜明的主题或主体，也就是你的照片主要是想表现什么，主题不突出，作品中的意愿就不能很好的表达。那么，在拍摄时要怎么做才能突出主体呢？一句话：近点，再近点。我们先来看一下下面的两张照片。同样是花，左边一张花比较多，不知道该看哪一朵；右边一张拉近了，则主体比较突出，效果也较好。
由于数码相机基本都是智能化（也称傻瓜化），没有摄影基础的也会拍，加上价格和成本的降低，越来越多的家庭拥有数码相机，很多人都喜欢在外出游玩时拍上几张照片留作纪念。但是，多数人在拍摄照片时往往拿起相机就拍，所以拍出来的效果也就区别很大。其实要拍出好照片，除了相机的因素外，与拍摄者的关系还是很大的。我不是什么专业的摄影工作者，说不出什么专业的话语，排列得也比较乱，只把自己在拍照片时的一些心得与大家一起交流一下，如果我有什么地方说得不妥当的，希望大家能给我指出。
1、突出主体
摄影作品和写作是一样的，要有一个鲜明的主题或主体，也就是你的照片主要是想表现什么，主题不突出，作品中的意愿就不能很好的表达。那么，在拍摄时要怎么做才能突出主体呢？一句话：近点，再近点。我们先来看一下下面的两张照片。同样是花，左边一张花比较多，不知道该看哪一朵；右边一张拉近了，则主体比较突出，效果也较好。
由于数码相机基本都是智能化（也称傻瓜化），没有摄影基础的也会拍，加上价格和成本的降低，越来越多的家庭拥有数码相机，很多人都喜欢在外出游玩时拍上几张照片留作纪念。但是，多数人在拍摄照片时往往拿起相机就拍，所以拍出来的效果也就区别很大。其实要拍出好照片，除了相机的因素外，与拍摄者的关系还是很大的。我不是什么专业的摄影工作者，说不出什么专业的话语，排列得也比较乱，只把自己在拍照片时的一些心得与大家一起交流一下，如果我有什么地方说得不妥当的，希望大家能给我指出。
1、突出主体
摄影作品和写作是一样的，要有一个鲜明的主题或主体，也就是你的照片主要是想表现什么，主题不突出，作品中的意愿就不能很好的表达。那么，在拍摄时要怎么做才能突出主体呢？一句话：近点，再近点。我们先来看一下下面的两张照片。同样是花，左边一张花比较多，不知道该看哪一朵；右边一张拉近了，则主体比较突出，效果也较好。
当然在实际拍摄中，颜色鲜艳的往往容易引起人们的注意，所以我们也可以利用色彩突出主体。主体与背景的差异越大，主体就会现的越鲜明，因而对于表达主题也就越有利。看看下面的照片,你第一眼会注意什么?
2、黄金位置点
上面的例子是说拍静物，而且有点特写的味道，所以拍得比较近。在实际拍摄中，我们往往是拍人物带上风景的，可能就拍不了那么近，这时候就要注意一个位置和比例的关系了，就是到底把人放在哪个位置。数学上有一个“黄金分割点”，就是0.618，照片上同样也有。我们可以把照片从横和竖各画两条线分成三等份，照片上就会有四个交叉点，每一个交叉点就是照片上的“黄金位置点”，见下图。当人物的头部处在这四个位置的时候最能引起人们的注意，相比之下，上面的两个位置点更好。当然，不是所有的照片都必须按照这样的原则，一般黄金位置点适用于全身照或者大半身的照片，特写照片就无所谓了，拍清楚就行了。
3、注意形状大小差异
一件物体展示在我们面前时，往往是形体大的物体引人注意。在不大的画面上，充分利用有限的面积，让主要表现对象占据较大的面积也是突出主体的重要方法。特写类的作品往往具有较强的视觉冲击力，这是因为特写照片上主体占据了主要甚至全部画面，几乎没有什么与主题无关的任何背景。我们在旅游时，有很多照片把人物拍在了高塔、城门等巨大的建筑物旁边，由于建筑物很大，人只有一点点，比例严重失调，所以效果往往不好。其实只要让人朝前点靠近相机，人物就显得鲜明了，既把人拍清楚了，景色也在里面了。下面两张照片，左边一张中的人物几乎没什么看头，而且容易受旁边的游客影响，右边一张中的雕像就比较明显了，如果是拍人，也是同样的道理。
4、利用光线明暗
摄影是光与影的艺术。因此利用光线的明暗关系来突出主体也是比较重要的手段。通常的做法是把主体安排在比较明亮的光线下，不太重要的陪衬体安排在阴暗中。可以借助各种光线照明手段来突出主体。比如亮背景衬托暗主体，暗背景衬托亮主体等等。利用光线变化来突出主体是切实可行的，比较讨巧的办法。下面这两张，角度、位置、大小都差不多，但右边一张由于是深背景，就显得主体更突出。
5、利用构图手段
从视觉心理学的角度来看，可以借助合适的线条来引导观众的视线，比如；河流；小溪等作为引导线，引出主体。但没有一定之规，需要随机应变。我们所要注意的是：一般情况下，不要让人物和水平面形成平行，或者和地面形成垂直，这样的排列是比较呆板的。看看下面两张图，左边一张大楼墙体和地面几乎是垂直的，阳台和水平面又几乎是平行的，看上去就比较呆板，右边一张，换个角度，破掉了90度的角，马上就形成了视觉冲击力。拍人也是一样的，直直地站着拍的照片是最呆板的，只要你让手或脚摆出一个姿势，破掉90度的垂直角，哪怕是张牙舞爪的照片也显得生动多了。
当然了，以上这些只是基础，真正好的照片还需要拍摄者能抓住瞬间按下快门，可遇而不可求。放两张自己觉得比较满意的抓拍照片，仅作交流。大家也可以把自己的照片传上来，一起分享一下